Un par de vídeos del GunGriffon. 8 Marzo 2010
Escrito por JuMaFaS en : Comentarios, General, PS2, Saturn, Videojuegos, Videos, Xbox , 7 comentariosBueno, como nadie parece que conociera el juego del último ¿de que me suena? pues os voy a dejar algún vídeo para que lo veáis, el juego no esta mal, a mi me gustó bastante, aunque no me lo pasé, para variar. Comentar que el juego fue realizado por Game Arts y distribuido por la misma SEGA 1996.
Primero os dejo el vídeo de la intro del juego.
Y un poco de acción del primer Gungriffon donde suena además la música que os puse para acertar. 
Y para terminar un vídeo de la segunda parte que esta si que no salió de Japón y que fue desarrollada y distribuida por Game Arts en 1998. También fue exclusiva de la Saturn y en el vídeo se puede ver una mejoría gráfica bastante notable.
Después ya salieron el GunGriffon Blaze para plei2 y el GunGriffon : Allied Strike para la Xbox.
Sonic Cd 20 Diciembre 2009
Escrito por vecin en : Artículos, MegaCD, PS2, Videojuegos , 11 comentariosResulta curioso que, a pesar de que en el blog se respire un ambiente tan seguero, pocas veces se hable de los juegos del puercoespín azul. De hecho, así de primeras sólo recuerdo un artículo que un servidor realizó sobre el Sonic Triple Trouble. Sin ser un mal juego, el Sonic Triple Trouble es un producto “menor” al lado del juego que vamos a comentar hoy. Os presento a la que tal vez sea la más magna aventura del puercoespín azul en 2d, os presento a Sonic The Hedgehog Cd.
Carátula yankee del juego
Hasta que apareció Sonic The Hedgehog, el catálogo de Megadrive disfrutaba de algunos buenos juegos, conversiones de recreativas sobre todo, pero tal vez ninguno de ellos daba la sensación de ser de 16 bits. Parecía como si simplemente, la Megadrive fuese una Master potenciada, pero la llegada de Sonic the Hedgehog lo cambió todo. Estaba claro que ninguna máquina de 8 bits tendría capacidad técnica para un juego así, y el juego no sólo fué una demostración de fuerza de Megadrive: también fué un juegazo. Las ventas acompañaron, y rápidamente el puercoespín azul se erigió en la nueva mascota de Sega, dejando en el olvido al otrora entrañable Alex Kidd. Obviamente, en Sega empezaron ya a pensar en una secuela. Todo parecía indicar que la responsabilidad recaería de nuevo en Yuji Naka (el programador jefe de Sonic the Hedgehog) y Naoto Oshima, el creador de Sonic. Sin embargo, Naka empezó a tener problemas con los directivos de Sega en Japón, por lo que decidió mudarse a América al Sega Technical Institute (un estudio de desarrollo americano de Sega ya extinguido) para crear allí el Sonic the Hedgehog 2. Mientras tanto, Sega ya había presentado en el país del Sol Naciente su consola-accesorio Mega Cd, y se le encargó a Oshima la creación de una entrega de Sonic para el nuevo sistema. En teoría, Sonic Cd tendría que salir antes que Sonic 2, pero finalmente el juego fué retrasándose no saliendo al mercado japonés hasta septiembre del 93, llegando a Europa tan sólo un més después, y en noviembre de ese año 93 Sonic Cd desembarcó en los Estados Unidos. Y si algo estaba claro, es que el sistema necesitaba un juego de este tipo para sobrevivir, para que la gente corriese a las tiendas para hacerse con un Mega Cd con una copia del Sonic Cd. Por desgracia, como ya sabemos, Sonic Cd no fué capaz de revivir al sistema, aunque al menos se convirtió en uno de los mejores juegos de la máquina.
Como ya se ha comentado, el desarrollo de Sonic Cd se alargó más de lo esperado, pero sinceramente mereció mucho la pena. Y es que la calidad del juego ya se aprecia desde el primer momento. Sonic Cd es el típico juego que ya entra por los ojos, con esos gráficos tan coloridos que tanto nos gustan, aunque dándole un toque más serio al juego con respecto a sus homólogos de Mega Drive. Pocas veces se usó tan bien la paleta de colores de la máquina como con este juego, siendo un ejemplo en el que deberían de haberse reflejado los demás juegos del sistema. A esto añadidle la gran cantidad de planos de scroll diferentes y de elementos en movimiento en los escenarios, y redondearán un apartado gráfico que sólo se puede calificar de excelente. Todo eso, por no hablar de las escenas en FMV que se incluyeron, que para alguien que como yo estaba acostumbrado a la Super, hizo que me quedara embobado en los escaparates de las tiendas donde tenían instalado un Mega Cd con este juego más de una vez.
Si bien el apartado gráfico es sobresaliente, si por algo es recordado Sonic Cd es especialmente por su apartado sonoro. Los juegos de Sega siempre tenían buenas músicas, pero acostumbrados a los midis de Megadrive, el escuchar la calidad de audio de este juego resultaba sencillamente increíble, era verdaderamente un cambio casi generacional. Y no sólo sonaban muy bien los efectos y las músicas; es que además las músicas (para mi gusto, claro) son de las mejores que se puedan escuchar en ningún videojuego, clásico o actual. En Japón y en Europa pudimos disfrutar de la misma banda sonora para el juego, mientras que los yankees recibieron el juego con músicas distintas. Para las versiones japonesa y europea la banda sonora fué compuesta por Naofumi Hataya, con canciones de Keiko Utoku. Mientras, la versión americana presentaba composiciones de Spencer Nielsen. Si bien ambas eran de altísima calidad, a mí personalmente me gustan más las japoeuropeas que las yankees, debate este que mantuvimos estos días por el rincón de Adol. Sea como fuere, el sonoro es otro apartado en el que sobresale este Sonic Cd.
En el apartado jugable se introdujeron matices que para mí no hicieron sino potenciar una fórmula que ya había demostrado su validez en el primer Sonic the Hedgehog. Estaba presente el Spin Dash (que ya habíamos visto en Sonic 2), pero como mayor novedad jugable hay que mencionar el Super Peel Out, que aumentaba aún más la velocidad de Sonic con respecto al Spin Dash. También, y esto es una de las características más reseñables del juego, teníamos a nuestra disposición hasta 4 versiones diferentes de cada nivel, ambientadas en 3 períodos de tiempo diferentes: Pasado, presente y futuro. Así, nuestras acciones en el pasado tenían influencia en el futuro, siendo éste factor temporal algo realmente novedoso por entonces. El juego estaba dividido en 7 rondas con 3 zonas cada una, siendo la tercera zona de cada ronda obligatoriamente en el futuro. Muchas de ellas estaban inspiradas en el primer Sonic, incluyéndose enemigos desechados del Sonic the Hedgehog. También Sonic Cd fué el primer juego en el que apareció Amy Rose (la novia de Sonic que posteriormente fué un personaje jugable en Sonic Adventure, por ejemplo) y Metal Sonic, un robot creado por el Dr. Robotnik para derrotar a Sonic, superando incluso su velocidad, y que también tuvo continuidad en la saga de Sonic, siendo un personaje desbloqueable en Sonic Adventure 2 Dx sin ir más lejos. En definitiva, que aunque el apartado jugable tenía sus peculiaridades con respecto a las entregas para Mega Drive, era (y es) una auténtica gozada el ponerse a los mandos de este juego… ah! y por no hablar de las maravillosas fases de bonus en pseudo 3d, toda una revolución visual en la época y que a día de hoy no han envejecido mal del todo.
Sonic Cd apareció, 12 años después de su lanzamiento original, en el recopilatorio Sonic Gems Collection de Playstation 2 y Game Cube, pero por desgracia la versión de Game Cube (que fué la que nos llegó a Europa, la de Play 2 creo recordar que no salió de Japón) nos llegó con la banda sonora americana del juego, y lo que es peor, a unos deleznables 50 Hz, lo que provocó una oleada de críticas (y con razón) de la comunidad jugona.
Carátula del Sonic Gems Collection de Game Cube
Creo que ya había comentado en el blog más de una vez, y creo que se puede deducir fácilmente de la lectura de este artículo; que para mí Sonic Cd es el mejor videojuego en 2d de la mascota de Sega, y muy posiblemente de toda su carrera en el mundo del videojuego. Con eso ya está todo dicho, yo simplemente espero que en Sega, que ya llevan muchos años de fiasco en fiasco en materia de juegos para su mascota (con las honrosas excepciones de los dos Sonic Adventure, claro) se fijen en su glorioso pasado para su Project Needlemouse, la resurreción de Sonic es necesaria no ya sólo para los segueros, sino para el mundo del videojuego en general.
No sé si en lo que queda de año tendré más tiempo para escribir artículos para el blog, así que por si acaso os deseo a tod@s una feliz navidad y un próspero año nuevo, espero que sigamos mucho tiempo juntos recordando esos viejos juegos que tan buenos ratos nos han hecho pasar, ahora os dejo ya con un speed run (con trampas, eso sí xD del Sonic Cd que espero os guste.
Mandos de consolas. 1 Agosto 2009
Escrito por JuMaFaS en : Artículos, General, Master System, Megadrive, NES, PS2, Philips Videopac, Saturn, Xbox 360 , 20 comentariosDespués de la charla que ha salido en los comentarios del Manx TT sobre el tema de mandos y demás se me ha ocurrido esta entrada para que demos nuestra opinión sobre los mandos que conocemos y que nos parecen y empezaré yo comentando los que conozco (habiendolos usado un tiempo considerable) y que me parecen.
Al final la plei2 parece que sirve para algo. 20 Junio 2009
Escrito por JuMaFaS en : Dreamcast, General, PS2 , 11 comentariosHe de reconocer que todo este tiempo he estado equivocado, al final he visto que la plei2 sirve para algo…
Por eso ha vendido tanto la cosa de $ony.
Y se salen con lo de “Grande y feo diseño que destaca las lineas de la Dreamcast”. X-D
Yo no lo tengo porque es un poco caro el accesorio. X-D
Gracias a Deny por avisar de este accesorio de la Dream y a la gente de UK Resistance por descubrirnoslo. ;D
Shinobi 20 Marzo 2009
Escrito por vecin en : Arcade, Artículos, Game Gear, Master System, NES, PC Engine/Turbografx, PS2, Videojuegos , 21 comentarios Después de un período de “flohera” a imitación de Mr. Jumafas y su adorado Garfield 
vuelvo a escribir algo sobre juegos clásicos. Y me he decidido por un clásico de Sega del que prácticamente nunca se ha hablado por el blog, a pesar de tener ya un largo recorrido por el mundo del videojuego. Me estoy refiriendo a la saga de ninjas de Sega, Shinobi.
Cartel publicitario de la recreativa
No hay duda de que, para los que tuvimos la suerte de vivir aquella época, los 80 fueron unos años inolvidables. El equipo A, Mcgyver, El coche fantástico, La bola de cristal y Tocata en la tele. Las recreativas vivían su mejor momento, y todas las semanas bajábamos a uno de los numerosos salones de la ciudad a fundir la paga en cualquier jueguecillo 2d divertidisímo y super adictivo. Y cuando se acababa la paga, juegazos en casa para NES o Master System que exprimíamos durante meses hasta que llegaba nuestro cumple o Navidades y nos compraban otro juego. Y en medio de todo este panorama, había una moda que causaba furor a mediados y finales de los 80: los ninja, su indumentaria y sus armas. Los ninja eran asesinos a sueldo del Japón feudal que la tele y los videojuegos se encargaron de dar a conocer en occidente. Uno de los juegos que más ayudaron a poner de moda los ninja fué la recre del Shinobi, en la que siempre había que hacer cola para jugar, y en la que un servidor echó “unas cuantas” monedas de 5 duros…
Lanzado para recreativas en el ya lejano 1987, el juego disponía de unos gráficos de una gran calidad para su época, y aún a día de hoy, no han envejecido del todo mal. Yo recuerdo que la primera vez que ví la recre, me llamó la atención el tamaño de los personajes, bastante grandes para un juego de la época. Probad a poner en vuestro MAME la rom del Shinobi, y a continuación poned otras de ese mismo año 87, y veréis como, a nivel gráfico, Shinobi estaba a un gran nivel.
Aunque resulte extraño teniendo en cuenta que estamos hablando de un juego de Sega, el apartado sonoro no brilla a la misma altura que el apartado gráfico o jugable. Durante todo el juego, sólo dispondremos de un par de melodías de inspiración claramente oriental, que acaban resultando monótonas y prescindibles. Los efectos sonoros, aunque también son pocos, están un poco más cuidados, y así disfrutaremos de gritos y voces durante el transcurrir de la partida que ayudarán a involucrarnos en la acción.
Como ocurre en tantas ocasiones con los juegos clásicos, es en el apartado jugable donde Shinobi brilla con todo su esplendor. En el juego, protagonizado por un ninja llamado Joe Mushashi, deberemos rescatar a unas niñas? (no tengo aún muy claro que es lo que tengo que rescatar a pesar de los años transcurridos xD que estarán repartidos a lo largo del nivel, teniendo que evitar los ataques de punkis, pistoleros y demás calaña. Para ello, dispondremos de un número ilimitado de shurikens (un arma ninja arrojadiza con forma de estrella), además de una buena capacidad de salto y, especialmente, de una devastadora magia ninja que destruirá a todos los enemigos en pantalla (y si estás luchando con un final boss, le restarás una buena cantidad de energía). También, al rescatar a determinadas niñas, nos compensarán con una metralleta también de balas ilimitadas, y de un poder destructor bastante más elevado que los shurikens… El papel de liberar a las niñas es fundamental para el desarrollo del juego, ya que si no rescatamos a todas las del nivel dentro de los límites establecidos de tiempo, no podremos acceder al siguiente, aunque por fortuna son todas muy fáciles de localizar, y tan sólo tendremos que centrarnos al máximo en nuestros enemigos. Shinobi introdujo novedades como el ir subiendo o bajando por el escenario en el que se desarrollaba la acción mediante grandes saltos. Como muchos otros juegos de la época, es extremadamente difícil, pero muy divertido y adictivo. Yo aún no he conseguido pasármelo 
y eso que es rara la semana en el que no le eche unas partidillas para conseguirlo. A ver si escribir este artículo me da suerte y consigo llegar al final xD
Después de su exitoso paso por las recreativas, fué inevitable el paso a los sistemas domésticos. Aunque ninguna de ellas alcanzó la calidad de la recreativa original, habiendo ejemplos de una cutrez estratosférica como la versión sin licencia para la NES realizada por Tengen; sí hubo algunas versiones destacables como la de Master System y, especialmente, la de Pc Engine, sin duda propiciado por el mayor poderío técnico de la máquina de NEC. Curiosamente, no hubo versión de la recreativa original para la Megadrive, cosa especialmente sorprendente teniendo en cuenta la similitud de la placa recreativa System 16 en la que corría el Shinobi con la arquitectura de Megadrive. Después de esta primera entrega, Shinobi siguió su transcurrir por el mundo del videojuego; saliendo grandes juegos como los dos Shinobi de Game Gear, e incluso homenajes a la saga como Alex Kidd in Shinobi World de Master System. Especialmente destacables fueron Shadow Dancer y Shinobi III: Return of the Ninja Master para Megadrive. Shinobi III es uno de mis juegos favoritos de Mega, y un buen exponente de lo que Megadrive era capaz de hacer a nivel técnico. La saga Shinobi prácticamente cayó en el olvido después de la época de las 8/16 bits, al igual que ocurrió con la moda de los ninjas. Hubo una versión para Saturn denominada Shinobi Legions, y un intento de resucitar a la saga con 2 capítulos para Playstation 2: Shinobi y Nightshade. Pero, por desgracia, ninguno de estos juegos estuvo a la altura de las primeras entregas de la saga. Nightshade salió hace ya 5 años, y desde aquel entonces la saga Shinobi no ha vuelto a dar señales de vida. Ojalá algún día Sega se anime a realizar un Shinobi como Dios manda, y ya de paso el Shenmue III xD
Captura de Shinobi III de Megadrive, uno de los mejores capítulos
de la saga
La saga Shinobi es, junto con Ninja Gaiden, el más famoso juego de ninjas de la historia de los videojuegos, y un clásico por derecho propio del mundo de los videojuegos. Jugar a día de hoy al Shinobi original te traslada a una época inolvidable e irrepetible, donde no había intros de media hora ni tutoriales de hora y media, sino diversión directa y sin complicaciones desde el primer minuto. Algunos echamos de falta aquellos años, y yo soy uno de ellos…
Pues os dejo, como siempre, con un vídeo del juego, esta vez uno en el que podréis ver la última fase y el cutre final del juego… marchando una de ninjas de serie B!! xD
Ya se que os tengo algo abandonados. 5 Mayo 2008
Escrito por JuMaFaS en : Blog, Dreamcast, General, PS2, Personal, Videojuegos , 18 comentariosBuenas gente, como veréis estoy un poco perdido estas últimas semanas y es que tengo una racha de cambios en el tema personal y consolero además de el tema de tener un poco de desgana y también en el tema de colaborar con Rinconportatil, que como tengo algún compromiso los momentos con ganas los uso para escribir algo para ellos como el avance del Sonic Chronicles o la adaptación del artículo sobre el Columns además de estar preparando el último artículo de la trilogía de los mejores SEGA Rally para consolas que cuando termine os pondré aquí. O:)
Pero bueno, os cuento cosas que me han pasado estos últimos días y así me desquito un poco con vosotros, aunque primero darle las gracias a Vecin, que sin sus grandes artículos el blog se hubiera quedado más parado de lo que lo he dejado yo, pero con esos pedazos de análisis/recordatorios ha llenado bastante el blog de cosas interesantes.
He de decir que la semana pasada me despedí con una lagrimita en el ojo de la 360 que Deny tuvo el detallazo de prestármela y me dejó con un pequeño vacío en mi vida consolera y a partir de entonces he tocado bastante consolas de Sony, si lo reconozco, las he tocado, hace dos fines de semana para probar el SEGA Rally en la PS3 de Deny y esta última semana viciado a juegos de SEGA en la PS2 del chico que ha venido a vivir a casa, que le voy a llenar el disco duro de juegos Segueros.
Le estoy dando al Shenmue en la Dream, que he empezado y creo que no voy a dejar, me encanta sacar bolitas con regalos de las maquinitas X-D además de que la historia esta vez me ha enganchado y estoy disfrutando descubriendo detallitos del juego además de sorprendiéndome de la calidad que tiene tanto gráficamente como en el sistema de juego que cuando ya casi te empiezas a aburrir investigando y preguntando te aparece algo que te cambia el ritmo, así que si lo termino ya os contaré como se me ha quedado el cuerpo además de, seguramente, empezar a jugar la segunda entrega del juego
Al otro juego al que le estoy dando bastante es al SEGA Superstars Tennis en la PS2, descubriendo las pruebas, pistas y personajes ocultos, aunque creo que una vez que descubra todo el juego va a perder parte de su gracia, porque quitando algunas pruebas, es un poco sosete para mi gusto, aunque imagino que a dos jugadores ganará, pero no he podido probarlo porque el juego solo admite mandos de la plei2 y solo tiene uno ya que el otro es de la primera. Otro al que le he dado en la plei2 es el Outrun Coast 2 Coast que ya probé en la 360 y que ahora podré jugar más a fondo además de haber probado la conversión de la recreativa del primer SEGA Rally que sacaron para el SEGA Rally 2006.
Así que espero que a partir de esta semana pueda retomar algo del ritmo del blog, eso sí, antes tengo que terminar lo del SEGA Rally, y os vuelvo a dar la lata con musiquitas de juegos, cositas variadas y alguna chorradita más.
Para desquitarme estoy pensando en escribir algo sobre mi querido Saturn Bomberman, a ver si consigo ponerme, porque me da miedo hacerlo ya que al ser un juego que me encanta seguro que me voy a enrollar un montón, pero intentaré hacer un artículo tratando de condensar lo máximo posible mis impulsos saturnbomberianos. O:-)
Espero no causar muchos traumas entre vosotros ni perder lectores habituales al reconocer que estoy jugando con una plei, pero bueno, sigo pensando que son unos monopolista comercialistas y que se cargaron a SEGA (aunque también pusieron de su parte los de SErvice GAmes) y casi a Nintendo a base de talonario a pesar de tener una consola inferior a las demás, y me sigo alegrando que con la 3 no lo estén teniendo tan fácil como lo tuvieron con la 2 a pesar de tener ahora la consola más potente. ;D
Puyo Puyo 17 Marzo 2008
Escrito por vecin en : Arcade, Artículos, DS, Dreamcast, Game Boy, Game Boy Advance, Game Boy Color, Game Gear, Megadrive, N64, NES, PC Engine/Turbografx, PS2, PSX, Saturn, Super Nintendo, Videojuegos, Wii, Xbox , 52 comentariosDespués de haberos hablado del Puzzle Bobble, hoy os traigo otro juego que también es una gran alternativa a Tetris, el Puyo Puyo
Carátula de Puyo Pop para Neo Geo Pocket Color
Lanzado por la compañía Compile en Japón para el mercado de las recreativas en 1991, no fué sin embargo hasta el año 1993 cuando el juego se dió a conocer en el mercado occidental, con el lanzamiento de Dr. Robotnik´s Mean Bean Machine para la Megadrive y de Kirby´s Ghost Trap para la Super. En Sega y Nintendo no debían estar muy convencidos del éxito de este juego en occidente, y para ello adoptaron personajes del mundo de Sonic y de Kirby para que el juego tuviera más tirón en occidente.
Dr. Robotnik´s Mean Bean Machine
Puyo Puyo es un juego mucho más enfocado a los piques que el Tetris. La mecánica del juego es muy sencilla. Desde la parte superior de la pantalla, nos irán cayendo unas gelatinas? xD de distintos colores, que tendremos que agrupar en conjuntos de cuatro del mismo color para que desaparezcan, y por supuesto todo esto antes que las gelatinas lleguen a la parte superior de la pantalla. Como ya os comentaba, 
el juego está enfocado mucho hacia los piques, por lo que si jugáis en solitario vuestro objetivo será derrotar a varios contrincantes que os desafiarán, ocupando cada uno una parte de la pantalla. Al contrario que en otros puzzles como Puzzle Bobble, ya desde el primer momento os pondrán las cosas difíciles, se nota que Puyo Puyo está pensado para quitarle los cuartos a los jugadores xD. Una de las “gracias” de este juego, sin duda, es la posibilidad de hacer “chains”, es decir, que al conseguir juntar a cuatro gelatinas del mismo color, las restantes al caer también se junten con otras del mismo color, y así sucesivamente…
Un detalle importante del juego es la forma en que pasan las gelatinas al realizar un chain o combo. En estos casos, le pasarás al rival (o te pasarán a tí) unas gelatinas transparentes, que son realmente puñeteras ya que sólo desaparecen si están en contacto con una “explosión” de 4 gelatinas, lo que dificulta bastante las cosas.
Gráficamente ya veis lo que ofrece el juego, mucho colorido y gráficos desenfadados que acompañan perfectamente al juego; al igual que las musiquillas, que también contribuyen a este aspecto desenfadado del juego.
Puyo Puyo tuvo una buena acogida en los arcades, por lo que las versiones domésticas no se hicieron esperar. Y como suele ocurrir en estos casos, el juego visitó (y visita) la práctica totalidad de las consolas domésticas, incluso hay una versión para el Famicon Disk System, el periférico que hubo en Japón para la NES que contenía los juegos en forma de diskette. Al aparecer secuelas se introdujeron pequeñas modificaciones al juego y nuevos modos de juego, aunque la mecánica principal del juego no ha variado desde la primera entrega. De todos modos, a este juego le pasa un poco como al Puzzle Bobble, al ser tan sencillo técnicamente, cualquier consola lo puede albergar con unos resultados dignos.
Como nota curiosa, indicar que el éxito del juego hizo que en Japón hasta hubiera unas galletas con la forma de las gelatinas del juego xD
Las conclusiones del artículo anterior sobre el Puzzle Bobble también son aplicables al Puyo Puyo. Este género siempre tendrá al Tetris de referente, y los demás juegos tendrán que trabajar muy duro para obtener el reconocimiento de los jugadores. No hay duda de que Puyo Puyo lo ha conseguido, a base sobre todo de su modo para 2 jugadores, que supongo que en la versión de DS con wifi incluido debe de ser la leche
Y de postre, en vez de una de las galletas del juego, un vídeo de Puyo Puyo Sun para Saturn, que supongo será la versión favorita de Jumafas xD
Bust a Move 10 Marzo 2008
Escrito por vecin en : 3DO, Arcade, Artículos, DS, Dreamcast, Game Boy, Game Boy Advance, Game Boy Color, Game Gear, N64, Neo-Geo, PS2, PSX, Saturn, Super Nintendo, Videojuegos, Wii, Xbox , 24 comentariosExisten infinidad de juegos que han intentado ser una alternativa al sempiterno Tetris. Algunos de ellos son bastante conocidos (Columns, Puyo Puyo, Klax), otros son más desconocidos (Magical Drop, Flipull), pero todos ellos han tenido que “arrastrar” la pesada losa del Tetris. Uno de los que mejor se han consolidado como una alternativa a Tetris ha sido, sin duda, el juego del artículo de hoy, el Bust a Move (más conocido como Puzzle Bobble)
Este juego salió originariamente para recreativas, más concretamente para la todopoderosa Neo Geo MVS, y obviamente no tardó en aparecer la versión AES. El juego “recuperó” a Bub y Bob, los protagonistas del Bubble Bobble, que estaban un poco en el olvido… Bust a move significó un soplo de aire fresco para el sobresaturado catálogo de Neo Geo de juegos de lucha…
La mecánica del juego no puede ser más sencilla: al empezar la fase, en la parte superior de la pantalla tendréis unas cuantas burbujas de colores que debereis destruir para llegar a la siguiente… cómo? pues muy sencillo, juntando 3 bolas del mismo color, las bolas desaparecerán… además, si al juntar 3 bolas del mismo color hay alguna por debajo, éstas también desaparecerán. Pero tendréis que evitar que las bolas se acumulen hasta llegar al fondo de la pantalla, si no se acabó la partida. Como casi siempre en los videojuegos, las ideas más sencillas son al mismo tiempo las más divertidas y las que más te enganchan. Si estáis jugando un Vs. (cosa que recomiendo encarecidamente, es lo mejor del juego), las bolas “sobrantes” que haya por debajo, al desaparecer, pasarán a la pantalla de tu rival xD no hay nada más gratificante que se pueda hacer con la ropa puesta que pasarle un buen puñado de bolas a tu rival
Aunque los gráficos son sencillísimos, tienen un gran colorido que contribuyen al tono desenfadado del juego… y las músicas, son de estas típicas que a lo mejor no son las mejores de la historia pero que se te “clavan” en el cerebro y no puedes sacártelas de encima xD
El juego tuvo un gran éxito en los salones, y fué portado a todo sistema habido y por haber, desde la ya mencionada Neo Geo pasando por Game Boy hasta 3do. La sencillez técnica del juego permite que cualquier sistema pueda recibirlo, incluso móviles cutres como el mío tienen versiones aceptables del juego.
El juego tiene infinidad de secuelas y continuaciones que aportan cosas como un modo historia, o burbujas con distintas funciones, pero la mecánica del juego sigue siendo la misma que cuando salió el juego en el 93. Como nota curiosa, decir que este juego es muy jugado por las chicas, y por lo menos donde yo vivo era muy frecuente el ver a chicas jugando en las recres. Ya solo por eso Bust a Move es un gran juego, no creeis?
En resumen, nos encontramos ante una buena alternativa a Tetris, quién sabe si la mejor, y si tienes con quien jugar a dobles te puedes echar unos piques y unas risas antológicas, os lo aseguro.
Y para finalizar, como siempre, un vídeo del juego
720 Degrees 25 Febrero 2008
Escrito por vecin en : Arcade, Artículos, Game Boy Color, NES, PS2, Videojuegos, Xbox , 10 comentariosCuando pensamos en juegos de Skate Board, inmediatamente nos viene a la mente los juegos de Tony Hawk. Esta extensísima saga se ha visto en todos los sistemas, y se ha ganado el respeto de todos los jugador@s a base de juegos de calidad. Sin embargo, no es el primero de los juegos que intenta reflejar el mundo de los skaters en una pantalla. Entre los pioneros podríamos hablar de Skate or Die, o incluso el California Games incluía pruebas de skate. De uno de estos pioneros os quiero hablar hoy, del 720 Degrees.
Este juego de la venerable Atari games se lanzó para Arcades en el ya lejano 1986. La mecánica del juego es menos sencilla de lo que a primera vista pudiera parecer: en el papel de un skater, tendrás que participar en diferentes eventos, en los cuáles, y según tu habilidad, ganarás dinero que podrás invertir en varios parámetros:
- Mejorar tus zapatillas, para mejorar tus saltos.
- Mejorar tu tabla, para tener mayor velocidad.
- Cascos y rodilleras, para protegerte de los golpes.
A medida que vayas avanzando en el juego, también podrás conseguir tickets que te permitiran acceder a nuevas pistas de skate y eventos… en definitiva, que el desarollo del juego se aleja un poco de los típicos arcade, sobre todo teniendo en cuenta la antigüedad del juego.
Sin embargo, en lo que sí es muy arcade es en el manejo del skate, ya que simplemente serán necesarios 2 botones: uno para acelerar, y otro para saltar. Más sencillo imposible. Y con solo 2 botones, podrás hacer bastantes piruetas, aunque obviamente no tantas como en un juego actual. También deberás tener cuidado con ciertos enemigos como coches, motos u otros skaters.
Los gráficos y la música no son para tirar cohetes, supongo que la extensión del juego y las animaciones del personaje se “comerían” gran parte de los recursos xD
Curiosamente, no existen ports de este juego para los sistemas de Atari. Es raro que no haya versiones para 7800 o Lynx. Si queréis disfrutar de este juego en versión doméstica, debereis jugar con la versión de Game Boy Color o NES, aunque yo os recomiendo que juguéis a través de MAME, ya que obviamente las diferencias técnicas son considerables. Otra opción para conocer este juego tal como era originariamente es a través del recopilatorio Midway Arcade Treasures que salió para Xbox, GameCube y Plei 2. Aquí os dejo una captura de la versión NES:
En definitiva, aunque no nos encontremos delante de una obra maestra, hay que reconocerle su condición de pionero del género, y ofrece los alicientes suficientes como para jugarlo. A mí no me gusta el skate y sin embargo disfruto cuando juego a 720 Degrees
Aquí os dejo con un vídeo de la versión de NES
Rez, un nombre raro para un juego raro. 29 Septiembre 2007
Escrito por JuMaFaS en : Comentarios, Dreamcast, PS2, Videojuegos, Xbox 360 , 9 comentariosY es que mezclar un matamarcianos en 3D con un juego musical, como que no es algo muy normal. 
Si además ponemos gráficos poligonales pero en formato de rejilla, o sea, solo con líneas, sin ningún relleno ni textura, con tonos neon tipo Tron, pues ya rizamos el rizo.
Y es que esta cosa se le ocurrió a Tetsuya Mizuguchi, creador de la joya de conducción tanto en recreativa como para la Saturn que es el “Sega Rally Championship” y del musical Ulalalero “Space Channel 5“.
El juego que salió en el 2001 para Dreamcast y PS2 y que parece ser que aparecerá el año que viene una versión el alta definición para el Xbox Live.
El juego se trata de un matamarcianos sobre railes (traducción libre del inglis “Rail Shooter” ;D) tipo After Burner o Panzer Dragoon, en el que nuestro personaje que es un humanoide poligonal (en un principio es con polígonos transparentes aunque conforme avanzamos y conseguimos mejorar su resistencia a los ataques va cogiendo más “relleno” y cuando está apunto de que te maten nuestro personaje se convierte en una bola de luz) que avanza sin parar y nos van apareciendo enemigos desde cualquier lugar y a los que tenemos que apuntar con el punto de mira, que es lo que controlamos en el juego, para destruir a estos enemigos pudiendo hacer un disparo individual o dejando pulsado el botón seleccionar varios enemigos de una vez, que esta forma de disparar será la más necesaria por lo que explicaré a continuación.
Y es que la gracia del juego está en matar a los enemigos, y sus disparos, de una manera armoniosa ya que cuando seleccionamos al enemigo al que vamos a disparar y al dispararle y destruirlo hace unos sonidos que combinados con la música que suena continuamente, que es una base rítmica, podemos ir “componiendo” una melodía, eso sí, de música electrónica.
Las explosiones de los enemigos van produciendo cambios de color que van rellenando esos decorados tan vacíos al principio haciendo unos juegos de luces espectaculares que irán acompañando a la música.
Si hacemos una melodía rítmica nos irán dando unos items azules que irán incrementando la barra que tenemos en la derecha de la pantalla al dispararle y que al llenarse nos hace subir un nivel a nuestro personaje lo que le hace ser más resistente a los ataques, eso si, conforme le dañen irá perdiendo niveles hasta quedar en la bola de luz. También iran apareciendo items rojos que nos darán un overdrive, que al usarlo tiene el mismo resultado que tienen las bombas en los matamarcianos más clásicos.
Cada area tiene, si no recuerdo mal, 10 fases, donde en la última nos enfrentaremos al jefe del Area.
Esa es la base del juego, ir pasando fases y a medida que lo hagamos iremos desbloqueando diferentes opciones y modos de juego, que los modos en los que comenzamos son el modo de juego que es el pasar fases hasta que las pases todas o te maten y el modo paseo en el que puede elegir una de las áreas para jugar en ella libremente sin que te puedan dañar los enemigos y así disfrutar de la música y los juegos de luces, después vas desbloqueando otros modos como el modo contrareloj.
Para que veáis algo del juego aquí tenéis un paseo por el area 1.
Pues nada más, un juego de los raros de esos que o te gustan o no te gustan, pero que es una curiosidad que todo el que pueda debería probar para ver lo que se puede conseguir uniendo gráficos simples (en apariencia), disparos y música.
